在新加坡，我没找到那一抹蝶豆花蓝的娘惹粽

后来，我在娘惹博物馆里看到，青花瓷常被用于葬礼——白底蓝纹，这是峇峇娘惹美学中非常少见的冷色调表达，也是一种节制与优雅的象征。

端午节，本就是纪念与哀思的节日。也许，蓝色正贴合了这种氛围。红太张扬，绿太生活，而蓝——安静、清雅、低调，是娘惹们将感情隐进厨艺的方式。

我一度以为，所有娘惹粽都有蝶豆花蓝。现实中跑了两个地方的落空，才让我意识到：这抹蓝曾是“理所当然”，可能正在逐渐从公共记忆中撤退。

蝶豆花染色工艺讲究，要现摘现泡，手工处理。染得太浅不显色，染得太深会溢出美感。再加上天然色素不稳定，长时间加热易褪色、运输储存受限。

对于冷链、电商、真空包装的现代粽子产业而言，蓝角不是“加分项”，反而是一个变量风险。

而从消费者角度，大多数人记住的是味道，不是那一角颜色。于是，那抹蓝也就慢慢被忽略、被替代。

娘惹的颜色，在粽子上退去了，但在糕点里还残存着。绿色的斑斓叶、红绿白交叠的九层糕、仍是熟悉的色彩记号。但如今，多数已由机器压模统一出品，斑斓味尚在，手工层叠的节奏却不在了。

（关于娘惹糕，可以阅读《住在娘惹糕的故乡，品尝彩虹一般的九层糕》）

那一抹蝶豆花蓝的消失，也许只是变奏的序章。

在峇峇娘惹文化的鼎盛时期，娘惹女子从小就得接受训练——要学烧菜、做糕、绣珠鞋，到了节日还要学会包娘惹粽。白糯米、甜咸馅、蝶豆花蓝，只是基本配方；还要看手法是否得体、分寸是否优雅。

包得整齐、蓝得匀称、系得精细，是一份家庭面子，也是一种女性教养的象征。 所以那一抹蝶豆花蓝，不只是颜色，更是她们从厨房里、从指尖上传承下来的身份印记。

当然，随着时代的发展，娘惹们也逐渐开始有了自己的事业舞台，不再局限于厨房与珠绣。比如《小娘惹翡翠山》中的姑姑就是一个拒绝进厨房的娘惹，她热衷慈善事业，被认为是当时的进步女性。

新加坡的金珠肉粽，至今仍会有蝶豆花蓝的娘惹粽，但需早点去。我今年没买到。售货员轻描淡写地说：“卖完了。”我点头，心里却泛起一种微妙的落空感。

我买了传统的娘惹粽，还有和迷你娘惹粽，味道依旧，香气依旧。只是没有蝶豆花蓝，也就没有了节日里那一串私语。

回家后，我在社交媒体发帖问：新加坡哪里还能买到带蓝角的娘惹粽？

有人说可以去牛车水熟食中心（Chinatown Complex），有人说东海岸还有一两家小摊，还有的说在西北部可以找到。我点开地图，看了看离散在各个地点的商铺，突然就没了兴致。

除了远，还有热。

但是我知道，这次没找到，说不定哪一天，在槟城或马六甲的某个老街转角，在有人家里厨房飘出粽叶香时，那一抹蝶豆花蓝会突然出现。

那时候，它不用费力找，就是刚刚好出现在那里。

有些传统，退去了，仍值得被温柔地记起。那一抹蝶豆花蓝，并不在于是否还吃得到，而在于它曾经如何深深地住在一个族群的节庆里、味觉里、日常生活里。